写在书籍，碑帖，字画等前面的文字叫做题，写在后面的，叫做跋，总称题跋。

详细释义

1. 题，指写在书籍、字画、碑帖等前面的文字；跋，指写在书籍、字画、碑帖等后面的文字，总称“题跋”。内容多为品评、鉴赏、考订、记事等。

宋·沈括《梦溪笔谈·乐律一》：“唐昭宗幸华州，登齐云楼，西北顾望京师，作《菩萨蛮辞》三章，其卒章云：‘野烟生碧树，陌上行人去。安得有英雄，迎归大内中。’今此辞墨本犹在陕州一佛寺中，纸札甚草草。予顷年过陕，曾一见之。后人题跋多盈巨轴矣。”

清·姚衡《寒秀草堂笔记·宾退杂识》：“仪徵相国既得《华山碑》四明本，又见长垣、华阴二本，因取三本所有题跋，编次成帙。”

姚华《论文后编》：“自宋而后，题跋且成专著，苏、黄、海岳、晦翁诸家书，犹有存者，其用之宏，视序有加，议论说辨，亦尝行乎其中，是又变而溢焉矣。”

2.泛指为文物器具所作的品题、题记。

《儿女英雄传》第三七回：“这件东西（玛瑙杯）竟成了一段佳话，不可无几句题跋以志其盛。”

3.题写跋语。

清·昭梿《啸亭杂录·钱辛楣之博》：“在上书房时，质庄王尝获元代蒙古碑版，体制异於今书，人皆不识，因询章嘉国师，倩其繙译汉文。因命吾题跋端末。”

认识

在我们现在所见存世的宋、元、明、清及近现代的书画上，同时有书画家本人的款题和他人在书画上的题跋是十分自然的事，但从书画上无款题到有款题到同时有他人的题跋，经历了一个漫长的发展过程。书、画的“题跋”是作品的一部分。其内容与形式及位置要与作品密切配合。书、画，题跋、印章之间互相联系，互相增益，使之成为统一的整体。

注述

清代段玉裁《说文解字注·足部》谓：“题者，标其前，跋者，系其后也。”

北宋沈括《梦溪笔谈》卷五载：“唐昭宗幸华州，作《菩萨蛮》辞三章，今此辞墨本犹在陕州一佛寺中。予顷年过陕，曾一见之，后人题跋多，盈巨轴矣。”

对画幅上的题跋，清代王概《芥子园画传》说：“元以前多不用款，或隐之石隙，恐书不精，有伤画局耳，至倪云林字法遒逸，或诗尾用跋，或跋后系诗，文衡山行款清整，沈石田笔法洒落，徐文长诗歌奇横，陈白阳题志精卓，每侵画位，翻多奇趣”，元代以来，在画上题书诗文已成为中国画作品上增添诗情画意的一种艺术手段。

分类

题跋是书写于书籍、碑帖、书画作品的品评、追述故事、考证版本及渊源等方面的文字。若是书画家本人所题，称为本人题跋，他人所作，称为他人题跋。同时还分为作者同时代人题跋，或者后人题跋。后人题跋往往是一些考证的内容，当然也有纯观赏性的。总之，题跋分为三类：作者的题跋，同时人的题跋，后人的题跋。

作者本人的题跋

也可以分为“款”和“题”两个方面，就是指书画家在所作书画上的名款（签名）以及题记。绘画上的名款必须在画幅之内，而书法上的名款则必须在全文之后。名款也好，题记也好，本身也都是书法，属于要鉴定真伪的范围。

同时期人的题跋

往往是对这件作品本身的评论、观感，或说明在何时、何地、何种情况下观看这幅作品或这幅作品的创作。绘画从汉代以来，一直没有作者名款。晋顾恺之《女史箴》虽有名款，但这名款与箴文笔法不同，是后人添加的。唐代绘画中有作者名款也极少；南唐作品据载亦有名款，但现存世作品上所见大都是后添的。北宋时期开始落款，但早期也仅简单写个名字，有的画院画师则在名款前加个“臣”字，一般都写在边角或树干、石上等不起眼的地方，如郭熙《窠石平远图》，在画幅左方中下部，用隶书小字写“窠石平远，元丰戊午

郭熙画”的名款；又如梁师闵《芦汀密雪图》卷，款在画幅后端中部：“芦汀密雪，臣梁师闵画”。

后人的题跋

至于题，则至米芾、苏轼时，虽提倡文人画，也仍不见有长行大篇跋题在画上或卷后。大约最早要到米芾之子米友仁等，才始见有较多题跋。到元代则风气一变，强调诗、书、画三者结合，这种风气从此大盛，一直延续到近现代。

综述

跋在中国画艺术中占有很重要的地位，是中国画构图的组成部分。一般说来，在书画、碑帖等前后题记的文字，均可称为题跋。写在书画或碑帖前面的文字称为“题”，写在后面的文字称为“跋”。

宋代以前的画没有题跋，即使有也只是在树干、山石后面等不明显的地方题个名字而已。这一艺术形式是伴随文人画的兴起而发展起来的，最终成为传统中国画的重要艺术形式。

书家所作题跋，不外乎诗词跋、书籍跋、书跋（书法作品跋）、碑帖跋、印跋、画跋和杂跋七类。