从前门大街过珠市口，往路东走一点，就到了北京有名的戏装一条街。这条街上从事戏装生意的店铺一家挨着一家，但最有名的还是要说把着这条街最北端的北京剧装厂。

剧装戏具分为衣、盔、杂、把四箱，是中国传统戏剧表演中必不可少的组成部分。特别是唱戏演员穿的剧装，那就是演员的第二条命。剧装是参酌我国传统日常生活服装样式，经历代艺术家的提炼、概括、美化、装饰，形成的一整套类型化、程式化的专用服装，具有可舞性、装饰性、观赏性的特点。剧装为表演服务，有助于表演动作和舞台色彩的美观出发，超越时代、季节的限制。经过长期的发展，剧目中角色的装扮形成固定模式，人物身份、职位、年龄的装扮，在式样、色彩、图案上都有严格的区分，使熟识的观众一眼就能认出是某出戏中的某一角色。

人们爱看梅兰芳、程砚秋、马连良、李万春等名角的戏，可要是没有身上穿的戏装，戏里用的道具，那多好的角、多好的戏，也难得出彩了。上个世纪三十年代的时候，《贵妃醉酒》中梅兰芳饰杨贵妃所穿的宫装、古装、腰包，程砚秋的全箱戏剧服装，都是由北京剧装厂里的老师傅们设计、制作出来的。

剧装中的盔头一项，其制作工序就有：打袼褙、喷花纹、镞活、拼活、掐丝、贴里子、刷底色、沥粉、刷清漆、贴金、走金、点绸、承装等13道之多，可见其复杂程度。点绸工艺原称为“点翠”。翠即翠鸟，系一种生存于广东一带的水鸟，全身为翠色（蓝色）。“点翠”时只摘取其脖子及翅膀处的细毛使用。后翠鸟被列为国家二级保护动物，严禁捕杀，“点翠”也随之改为“点绸”。

1958年前，北京做剧装戏具的都是各干各的。公私合营时，两个京绣合作社（其中一个位于原崇文区，另一个位于原东城区）和部分肖村、李村的绣工合并，成立了当时国内规模最大的国有剧装戏具制作企业——北京剧装厂，使得当时行业内的顶尖高手几乎全部云集在北京剧装厂。北京剧装厂制作的戏装多次在全国评比中获奖，袁世海、张君秋、梅葆玖、张学律、刘长瑜等多位京剧大师的戏装都是出自北京剧装厂。近年来，《天下归心》、《袁崇焕》、《赤壁》等多部由国家大剧院制作的京剧中的服装都出自北京剧装厂。

2008年，剧装戏具制作技艺入选国家级非物质文化遗产名录。

2009年，孙颖被命名为国家级非遗项目代表性传承人。

2010年，张颜被命名为区级非遗项目代表性传承人